El jueves 5 de diciembre a las 20, se inaugurarán tres muestras en el Museo de Arte Contemporáneo.
Las muestras podrán visitarse hasta marzo de 2014 de jueves a martes, de 15 a 20 y reunirá a veintena de jóvenes artistas.
No Creas, es que Tengo Amigos en Todas Partes
Es una muestra basada en un proyecto curatorial de Flor Caterina, —fallecida en la tragedía de calle Salta— cuyo título se origina en la película Moonraker del director Lewis Gilbert, la undécima film de la saga de James Bond, estrenada en 1979.
Las obras de ocho artistas seleccionados para la ocasión podrán verse en los pisos sexto y séptimo del Macro, pero también serán intervenidas la explanada y el hall de ingreso.
Los expositores son Constanza Giuliani, Juan Matías Killian, Bonjour, Mimi Laquidara, Joaquín Boz y Aurora Rosales, Toto Dirty, Sol Pipkin y Jovi Labur.
Flor Caterina
(Rosario, 1986-2013). Licenciada y profesora en Bellas Artes, transitó por diversas instancias de formación junto a Diana Aisenberg, Pablo Siquier y Eva Grinstein. Obtuvo diferentes becas del Fondo Nacional de las Artes y de la Fundación Nuevo Banco de Santa Fe para realizar clínicas con Tulio de Sagastizábal, Ernesto Ballesteros y Rafael Cippolini.
Participó de exposiciones colectivas en Buenos Aires, Chile, Perú y Colombia. Fue seleccionada para Currículum Cero 2009 y recibió una mención en el LXVI Salón Nacional de Rosario en 2012. A partir de sus preocupaciones en el ámbito de la educación y gestión en arte, desarrolló talleres alternativos para niños y formó parte de los proyectos SUB escuela, Casa de Construcción con Maxi Rossini y En el piso de arriba junto a Sol Pipkin. Fundó en 2008 junto a Matías Pepe y Ángeles Ascúa, integró La Herrmana Favorita.
Principios para un Manifiesto Especular
En los pisos 4 y 5 del museo, se podrá ver el proyecto de Martín Legón que fuera ganador del Premio Estímulo de la Fundación Castagnino para Artistas Emergentes en el LXVI Salón Nacional de Rosario 2012.
La muestra presenta como pieza central la misma obra repetida: dos estanques de tinta china idénticos en dimensión y estructura generan el efecto de un gran espejo de agua, profundo y denso, con clara reminiscencia al cuadrado negro sobre fondo blanco de Malévich. Acompañan en cada sala pequeños detalles, obras satélites, que colaboran con la abstracción general de la sala. Rematando la propuesta con un breve libro –cruza insalvable entre manifiesto y diario de citas, redactado especialmente para la muestra.
Martín Legón (Buenos Aires, 1978) estudió Literatura en la Universidad de Buenos Aires, formó parte de la Beca Kuitca – UTDT 2010/2011, fue becario del FNA e invitado a participar de la 30º Bienal de San Pablo La inminencia de las poéticas, curada por Luis Pérez Oramas. Expuso de manera individual en Galería Oscar Cruz, Galería Polinesia (San Pablo), Galería Alberto Sendrós y CCEBA (Buenos Aires). Vive y trabaja en Buenos Aires.
Macro (Av. de la Costa y Br.Oroño), los miércoles el museo no abre sus puertas.
